Buenos Aires, 28 marzo (NA) – En el marco de la exhibici\u00f3n \u201cColecci\u00f3n Esteban Tedesco: el valor de lo contempor\u00e1neo\u201d, se realiz\u00f3 un conversatorio en la Casa Victoria Ocampo que reuni\u00f3 a referentes del circuito art\u00edstico para debatir una pregunta central: \u00bfqui\u00e9n define qu\u00e9 es el arte? Bajo el provocador t\u00edtulo Es arte porque yo lo digo, la actividad convoc\u00f3 a la curadora e historiadora Diana Wechsler, el coleccionista Esteban Tedesco, la galerista Dafne Cejas y el fil\u00f3sofo y cr\u00edtico Manuel Quaranta, con la moderaci\u00f3n de Claribel Terr\u00e9 Morell, directora de la revista cultural Be Cult.<\/p>\n
El encuentro se propuso indagar en los mecanismos de legitimaci\u00f3n dentro del arte contempor\u00e1neo, abordando el rol de los distintos actores del sistema \u2014artistas, galeristas, curadores, coleccionistas y p\u00fablicos\u2014 y las tensiones entre valor simb\u00f3lico y valor de mercado.<\/p>\n
Desde el inicio, Tedesco plante\u00f3 una definici\u00f3n provocadora: \u201cPara m\u00ed el arte es la cosa m\u00e1s in\u00fatil que hay: es caro, es totalmente in\u00fatil, pero la \u00fanica referencia que queda a lo largo de la historia\u201d. En esa l\u00ednea, destac\u00f3 su car\u00e1cter contempor\u00e1neo permanente, al tiempo que subray\u00f3 su funci\u00f3n como testimonio de \u00e9poca.<\/p>\n
La discusi\u00f3n deriv\u00f3 r\u00e1pidamente hacia la pregunta por la legitimidad: qui\u00e9n decide cu\u00e1ndo una obra es considerada arte y en qu\u00e9 instancia ese reconocimiento se consolida. Wechsler introdujo una perspectiva hist\u00f3rica al se\u00f1alar que \u201cla palabra arte es una noci\u00f3n situada, con un peso cultural e hist\u00f3rico\u201d, y defini\u00f3 al arte como \u201cun problema\u201d, es decir, un campo abierto de interrogaci\u00f3n m\u00e1s que una categor\u00eda cerrada.<\/p>\n
Por su parte, Terr\u00e9 Morell puso el foco en la estructura del sistema art\u00edstico actual, al destacar la centralidad de los intermediarios. \u201cUn artista necesita un galerista, un curador y un coleccionista\u201d, sostuvo, y advirti\u00f3 sobre el creciente protagonismo de la curadur\u00eda, que en muchos casos desplaza a la cr\u00edtica tradicional. Quaranta retom\u00f3 esta idea para relativizar ese desplazamiento y vincularlo con un contexto m\u00e1s amplio: \u201cHay un retroceso general de la reflexi\u00f3n, m\u00e1s all\u00e1 del campo espec\u00edfico de la cr\u00edtica de arte\u201d.<\/p>\n
En relaci\u00f3n con la construcci\u00f3n de valor, Cejas destac\u00f3 el rol del galerista en la articulaci\u00f3n entre obra, artista y mercado. Se\u00f1al\u00f3, adem\u00e1s, la aparici\u00f3n de nuevos factores de legitimaci\u00f3n en la era digital, como la visibilidad en redes sociales: \u201cHoy, los seguidores o los \u2018likes\u2019 en Instagram pueden funcionar como indicadores de valor\u201d.<\/p>\n
Sin embargo, el peso del mercado fue relativizado por Wechsler, quien advirti\u00f3 sobre la necesidad de ampliar la mirada hacia otras dimensiones del arte. \u201cUna obra que se vende por millones no necesariamente es valiosa en t\u00e9rminos simb\u00f3licos\u201d, afirm\u00f3, y propuso considerar tambi\u00e9n pr\u00e1cticas inmateriales o emergentes, capaces de generar nuevas formas de percepci\u00f3n y pensamiento.<\/p>\n
El debate incluy\u00f3 ejemplos que ilustran las paradojas del sistema, como la c\u00e9lebre banana adherida a una pared del artista Maurizio Cattelan, vendida por millones de d\u00f3lares, o episodios que ponen en cuesti\u00f3n la identificaci\u00f3n misma de la obra de arte en determinados contextos.<\/p>\n
Otro de los ejes fue la relaci\u00f3n con el p\u00fablico. Frente a la expectativa de \u201centender\u201d una obra, Quaranta plante\u00f3 la conveniencia de preservar su dimensi\u00f3n enigm\u00e1tica: \u201cSi no entiendo, la obra sigue conmigo, me interroga\u201d. Esta idea refuerza la noci\u00f3n del arte como experiencia abierta, m\u00e1s que como mensaje cerrado.<\/p>\n
La actividad se inscribe en el ciclo \u201cA Fondo\u201d, impulsado por Be Cult, que busca generar espacios de discusi\u00f3n sobre problem\u00e1ticas actuales del arte contempor\u00e1neo. La muestra \u201cColecci\u00f3n Esteban Tedesco: el valor de lo contempor\u00e1neo\u201d puede visitarse hasta el 20 de abril en la Casa Victoria Ocampo, con entrada gratuita. #AgenciaNA<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Buenos Aires, 28 marzo (NA) – En el marco de la exhibici\u00f3n \u201cColecci\u00f3n Esteban Tedesco:<\/p>\n","protected":false},"author":0,"featured_media":17013,"comment_status":"","ping_status":"","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-17012","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-regionales"],"yoast_head":"\n